O Complexo Cultural Funarte SP está acolhendo desde março, mês em que se comemorou o Dia Mundial do Teatro, a intensa programação artística da Cia. Mungunzá de Teatro. Em atividade na capital paulista desde 2017 e de inegável representatividade nos campos artístico, cultural e social de São Paulo e do país, a companhia ocupa espaços variados do Complexo para colocar em cartaz diferentes espetáculos de seu repertório, com apresentações gratuitas e ingressos disponibilizados por site e diretamente na bilheteria.
| De 08 a 24 de maio | sextas às 19h30, sábados e domingos às 16h | Sessão extra 21 de maio, quinta às 19h30 Sala Arquimedes Ribeiro – Complexo Cultural Funarte SP Classificação: 16 anos | Duração: 120 minutos GRATUITO | pelo Link Sympla Teatro de Conteiner A bilheteria abre 1h antes do espetáculo | trocar ingresso virtual por impresso no local Últimas apresentações do mais recente trabalho do grupo, que tem direção de Isabel Teixeira A partir do “Livro de Linhas”, o espetáculo é uma trama permeada por oito histórias criadas por atores-escritores que se passam em diferentes tempos e espaços. Todas as histórias se cruzam de maneira sobreposta e cabe ao público escolher seu ângulo e montar a sua teia narrativa. Um andarilho, dentro de um jogo de videogame através dos diferentes tempos da linha da sua vida, tenta se livrar de uma herança ancestral deixada pelo seu pai; Um ator e vendedor de morangos tenta convencer uma renomada diretora a dirigir seu próximo espetáculo, incluindo sua mãe no elenco; A mãe entra no espetáculo dirigido pelo filho e, cena após cena, vai se libertando do papel que lhe foi imposto; Uma mulher, após construir uma família de alta performance, decide matar a família, para realizar seu sonho de ser cantora de boate, honrando sua avó, vítima da Guerra Civil Espanhola; Uma mãe, enquanto enfrenta o luto e cria os filhos, reacende a sexualidade reprimida em suas ancestrais, através de uma retomada do poder feminino; Um homem descobre, na morte, o maior empreendimento capitalista de todos os tempos: a empresa “Animador de Velórios”; Uma mulher, convencida de ser uma aranha tecendo o destino do mundo, tenta impedir uma explosão, voltando no tempo e manipulando cada passo dos envolvidos; Um homem-bomba, ao se explodir, deixa pistas para sua filha, guiando-a por um outro olhar sobre o mundo.CENA OURO – EPIDE(R)MIA Sala Arquimedes Ribeiro – Complexo Cultural Funarte SP  @ Luca MeolaDe 28 de maio a 12 de junho | quintas e sextas 18h30, sábados e domingos 16h Sala Arquimedes Ribeiro – Complexo Cultural Funarte SP Classificação: 14 anos | Duração: 90 minutos GRATUITO | pelo Link Sympla Teatro de Conteiner A bilheteria abre 1h antes do espetáculo| trocar ingresso virtual por impresso no localAinda no final de maio iniciam as apresentações gratuitas de Cena Ouro – Epide(r)mia no Complexo Cultural Funarte SP Em contato íntimo com parceiros de longa data, agora chamados ao palco, o espetáculo “Cena Ouro – Epide(r)mia”, une diferentes agentes da região central da cidade de São Paulo (Boca do Lixo | Cracolândia) colocando em cena as vivências e atravessamentos desse território compartilhado. A peça carrega em sua trajetória as políticas socioculturais desenvolvidas pelo Teatro de Contêiner desde 2017, além de ecos da dramaturgia de Epidemia Prata (2018), da Cia. Mungunzá. A direção é assinada por Cris Rocha, Georgette Fadel e Tânia Granussi. No elenco estão Átila Fragozo, Cris Rocha, Cleiton Ferreira, Danee Amorim, Índio Badaróss (em vídeo), Laurah Cruz, Léo Akio, Lucas Bêda, Marcos Felipe, Mc Docinho, Mc Nego Bala, Pedro das Oliveiras, Sandra Modesto, Verônica Gentilin e Virginia Iglesias. O AUTO DE APARECIDA – Onde as águas contam histórias Sala Carlos Miranda – Complexo Cultural Funarte SP  De 09 a 31 de maio | sábados e domingos às 18h Sala Carlos Miranda – Complexo Cultural Funarte SP Classificação: 14 anos | Duração: 100 min Ingressos: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia-entrada) | no Link O Auto de Aparecida A bilheteria abre 1h antes do espetáculo | trocar ingresso virtual por impresso no local Espetáculo inspirado em Aparecida retorna à Funarte e transforma fé em cultura popular O Grupo Trapo celebra 26 anos com a nova temporada de O Auto de Aparecida – Onde as águas contam histórias, que retorna ao Complexo Cultural Funarte São Paulo entre 09 e 31 de maio, aos sábados e domingos, às 18h. Inspirado no imaginário de Nossa Senhora Aparecida, o espetáculo mergulha no universo simbólico das águas e nas narrativas que atravessam gerações. Mais do que uma abordagem religiosa, propõe a religiosidade popular como expressão artística, coletiva e afetiva. Em cena, fé, mito, música e memória constroem uma experiência sensorial e pulsante. Dialogando com os autos populares, a obra reinventa tradições e apresenta personagens que refletem a diversidade e as contradições da cultura brasileira. RAPSÓDIA GUARUJÁ Sala Augusto Boal – Teatro de Arena Eugênio Kusnet  De 15 a 31 de maio | sextas e sábados, às 20h30, e domingos às 18h Sala Augusto Boal – Teatro de Arena Eugênio Kusnet Classificação: 14 anos | Duração: 50 minutos Ingressos: R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia) | pelo link Rapsódia Guarujá ou na bilheteria A bilheteria abre 1h antes do espetáculo | trocar ingresso virtual por impresso no local “Rapsódia-Guarujá”: uma anti-ópera fantasmagórica de novas latinoamericanidades Rapsódia-Guarujá faz sua 2a temporada no Teatro de Arena Eugênio Kusnet, após ocupar sala na SP Escola Superior de Teatro no mês de abril. Asfalto sujo, sangue escuro: Jaqueline é uma mulher, traficante internacional de drogas e mãe-solo. Perseguida por um crime que cometeu, ela repassa fragmentos da sua vida no Guarujá. A cena de um crime: fala. Partindo de um texto autoral lírico dramático, a peça como um corpo sem órgãos que parte do inconsciente como máquina desejante singular e radical: o espetáculo do Teatro Esquizo foca na potência mágica da fala, de pouca luz, a fim de criar um ambiente limiar, para resgatar a força ritualística e ancestral do teatro de nos fazer ver, aqui, uma América Latina inédita, cyberpunk e fantasmática. “Rapsódia-Guarujá” é um móbile composto por fragmentos cênicos: apresenta figuras no lugar de personagens; monólogos no lugar de diálogos; gestos, cantos e danças estranhos; desenhos de luz pontual; e um desenho de som como uma colagem sonora de restos de cultura pop brasileira, compondo uma anti-ópera fantasmagórica unindo violência e esperança, desolação e farsa, a morte e a vida, polissêmica, polifônica, porém com uma mensagem clara: um retrato desconcertante e contemporâneo da América Latina ao Guarujá. AS NEGRAS LETRAS DE OSWALDO DE CAMARGO Sala Renée Gumiel – Complexo Cultural Funarte SP  De 22 de maio a 21 de junho | de quinta a domingo às 20h Sala Renée Gumiel – Complexo Cultural Funarte SP Classificação: LIVRE | Duração: 60 min. Ingressos: por Lote, até R$ 40,00 | pelo Link As Negras Letras A bilheteria abre 1h antes do espetáculo | trocar ingresso virtual por impresso no localDirigida pelo premiado Eduardo Silva, obra “As Negras Letras de Oswaldo de Camargo” exalta pioneiro da literatura negra de São Paulo O espetáculo “As Negras Letras de Oswaldo de Camargo” estreia sua temporada oficial na Funarte SP celebrando duas décadas da Cia. Um Brasil de Teatro e Artes e apresentando um ineditismo histórico: é a primeira vez que um elenco 60+ inteiramente negro sobe ao palco para homenagear, em vida, o maior expoente vivo da literatura negra brasileira no ano de seu 90º aniversário. A obra é inspirada na vida e obra de Oswaldo de Camargo e percorre a trajetória de sua biografia. Filho de pais analfabetos, ficou órfão bem cedo. Superou subempregos até ocupar um importante cargo na imprensa brasileira por quase quatro décadas. Sua atuação e luta para inserir o “Eu-Negro” na literatura brasileira justificam ser hoje dono de uma das Fortunas Críticas mais relevantes de nossa literatura afrobrasileira. O escritor é convidado pelo seu “eu criança” a revisitar sua história, enquanto vê suas memórias acontecerem torna-se espectador e protagonista de sua jornada e se emociona. A peça é um convite para “LER o Brasil que muitos ainda não viram” nas pegadas de Camargo. O SONHO DE UM HOMEM RIDÍCULO Sala Augusto Boal – Teatro de Arena Eugênio Kusnet  @ Arô RibeiroDe 04 a 14 de junho | quinta a sábado às 20h, domingo às 18h(Dia 13 de junho, sábado, a confirmar, acompanhe nos próximos boletins). Sala Augusto Boal – Teatro de Arena Eugênio Kusnet Classificação: 12 anos | Duração: 50 min. Ingressos: R$50,00 (Inteira) e R$25,00 (meia) | pelo Link O Sonho Espetáculo atravessa a literatura russa e encontra ecos contemporâneos na atmosfera poética e existencial de Minas Gerais Dirigido por Alexandre Kavanji, o premiado espetáculo “O Sonho de Um Homem Ridículo” adapta para o teatro o clássico conto homônimo do escritor russo Fiódor Dostoiévski. O grupo teve a preocupação de manter o texto o mais fiel possível à obra original, transportando o público para um mundo de reflexões profundas sobre vida, morte e redenção. Na trama, o ator Léo Horta, formado pela academia russa de teatro (The International Seminar “The Stanislavsky System Today”/Moscou, 2011 e Konstantin Stanislavsky and Mikhail Chekhov Today – practical training for actors and directors/Letônia, 2013), interpreta um personagem em colapso emocional, atravessado pela sensação de fracasso, vazio e desconexão com a humanidade ao seu redor, que diante da perda de propósito e da incompreensão da existência decide pôr fim a própria vida. O personagem, mergulhado em reflexões sobre as contínuas frustrações em sua vida, bem como a falta de significado e propósito no mundo que o rodeia, adormece na poltrona diante do revólver carregado, após decidir acabar com sua própria vida. Inicia-se então um dos sonhos mais fantásticos da literatura mundial, onde Dostoiévski propõe uma reflexão sobre o sentido da vida, a existência ou não do além vida, a força da empatia e o amor como um grande valor universal, explorando a introspecção do personagem e sua jornada rumo à compreensão de si mesmo e do universo ao seu redor.A montagem estreou em 2023, em Minas Gerais, e recebeu 17 indicações a prêmios em festivais pelo Brasil, com destaque para as conquistas de Melhor Ator, Melhor Espetáculo de Palco, Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Cenário no renomado 7º FESTA – Festival Internacional de Palco e Rua de Araçuaí, e mais recente os prêmios de Melhor Ator, Melhor Direção e Melhor Espetáculo Solo no 12º Festival Nacional de Teatro do Piauí – Floriano PI, consolidando-se como uma referência em excelência artística, ao todo a companhia já coleciona 08 prêmios do espetáculo. PROJETO: COSTURA – Exportando para o Mundo Ateliê Alex Vallauri – Complexo Cultural Funarte SP  OFICINAS | terças e quintas, às 10h e às 14h LOJA SOLIDÁRIA E CRIATIVA | terças e quintas, das 10h até 17h30. Ateliê Alex Vallauri – Complexo Cultural Funarte SP LIVRE | GRATUITO Mais informações e inscrições pelo contato (11) 94475 6202 O projeto “Exportando para o Mundo” compreende duas ações: A Oficina de Costura: uma iniciativa voltada para pessoas que desejam aperfeiçoar seus conhecimentos em costura e transformar essa habilidade em geração de renda. A atividade é gratuita e busca incentivar o empreendedorismo e a autonomia financeira, oferecendo formação prática para quem deseja trabalhar por conta própria ou ampliar suas oportunidades no mercado de trabalho. O curso é uma via para quem deseja transformar talento em oportunidade, aprendendo técnicas de costura e desenvolvendo habilidades que podem gerar renda. A Loja Solidária e Criativa: uma loja colaborativa, um espaço dedicado à valorização da moda autoral, do trabalho artesanal e da geração de renda. A loja reúne peças produzidas pelas participantes do projeto, incentivando autonomia, criatividade e fortalecimento comunitário através da costura e do design sustentável. Mais do que uma loja, o espaço representa oportunidades, formação e transformação social por meio da arte e da economia criativa. O projeto “Exportando para o Mundo” é realizado pela Fabrizzia’s Ateliê com patrocínio do Café do Jorge e apoio da FUNARTE. Venha conhecer, apoiar e fazer parte dessa iniciativa! OFICINA: STANISLAVSKI Complexo Cultural Funarte SP  A partir de 20 de maio | às quartas das 18h30 às 21h30 Complexo Cultural Funarte SP Inscrições e informações: até 21 de junho pelo Link Oficina Stanislavski Participação por contribuição voluntária mensal de R$40. Coordenada por Geraldo Fernandes, Dirce Thomaz e Décio Filho, esta oficina é uma ação formativa contínua, voltada ao aprofundamento do Trabalho do Ator Criador. Ela acontece em dois momentos: Às quartas-feiras, integrando prática cênica e reflexão teórica. A proposta busca formar artistas autônomos, críticos e comprometidos com a realidade social, compreendendo a arte como instrumento de transformação. Para isso, desenvolve estudos de voz, corpo, improvisação, poética e dramaturgia, além de seminários sobre dialética, estética, técnica, ações físicas, encenação e história do teatro. O foco está no aprofundamento técnico do ator, com práticas expressivas, estudos teóricos, leitura encenada da peça “Suco de Limão”, de Paulo Pereira, ensaio aberto do Núcleo dos Filhos da Mãe com o trabalho “Desaterro – Histórias de criadores e criaturas”. Às segundas-feiras, a participação é opcional conforme interesse, e ocorrem atividades paralelas com ensaios de projetos da oficina, como o Projeto “Quilombo Brasil”, projeto com textos de Anton Tchekhov e a montagem de “Revolução na América do Sul”, de Augusto Boal, além de pesquisas do Incertezas Núcleo Experimental Cênico. O projeto inclui apresentação do espetáculo desenvolvido dentro da oficina “De perto ninguém é normal”. Como resultado, espera-se a formação de atores mais conscientes e preparados, consolidando a oficina como espaço de criação, formação e resistência artística. Rede das Artes  Chegou a Rede das Artes! Conecte-se!Olá, artistas ! Vocês já conhecem a Plataforma Rede das Artes ? A ferramenta é um espaço digital público, colaborativo e em permanente construção coletiva. Desenvolvida pela Fundação Nacional de Artes (Funarte), em parceria com a Universidade Federal do Ceará (UFC), a Rede das Artes nasce para conectar, articular, visibilizar, difundir e fortalecer as artes em todo o Brasil, mapeando pontos de encontro e conexão entre agentes artísticos, grupos, coletivos, espaços, eventos, programas, políticas e o público. O aplicativo tem como objetivo sanar uma demanda histórica por mapeamento e fortalecimento das políticas públicas para as artes. Na plataforma, você pode criar e atualizar seu perfil, inserir projetos, cadastrar eventos e acessar e/ou divulgar oportunidades e ações, como oficinas, formações, intercâmbios e chamadas públicas. As informações são alimentadas pelos(as) próprios(as) usuários(as) e a plataforma cresce e se fortalece com a diversidade e a circulação nessa rede. A Rede das Artes também é um instrumento de política pública. Conecta ações como o Programa de Difusão Nacional, o Programa de Apoio a Ações Continuadas, o Mestras e Mestres das Artes e muitas outras que compõem o ecossistema cultural brasileiro. E vai além: foi pensada para que estados, municípios e instituições públicas e privadas também possam usá-la como ambiente de fomento, visibilidade e transparência. SAIBA MAIS E CADASTRE-SE: Acesse agora: 👉 rededasartes.cultura.gov.br Acesse o Manual Rede das Artes: 👉 https://manual.mapas.tec.br/ Cadastre-se e receba a nossa programação semanal: Funarte SP – comunicAção Os ingressos poderão ser adquiridos nas bilheterias do Complexo Cultural Funarte SP e do Teatro de Arena Eugênio Kusnet, a partir de uma hora antes do espetáculo, evento ou atividade, com pagamento somente em dinheiro ou por PIX; Atenção: ingressos adquiridos por meio virtual devem ser trocados pelo impresso no local;A meia entrada segue regulação vigente e os assentos não são marcados; Não é permitida a entrada após o início da sessão.-Que sejam todes bem-vindes !!! Complexo Cultural Funarte SP | (11) 95078-3004Acessibilidade: banheiros devidamente adaptados e rampas de acesso para as salas de espetáculos e galerias | Estacionamento: Não possuímos Teatro de Arena Eugênio Kusnet | (11) 95077-7050Acessibilidade: banheiro devidamente adaptado e rampas de acesso para a sala de espetáculos | Estacionamento: Não possuímos Expediente: Boletim da Funarte SP. 2026. Ano 18. Nº 18Coordenador do Complexo Funarte São Paulo: Ricardo Gracindo DiasConcepção: Ana Maria Mello (em memória) e Sharine Melo Edição, diagramação e revisão: Equipe Funarte SP |
